中国陶瓷历史悠久，是华夏文化的精髓，也是中华民族宝贵的文化遗产，更是人类物质和精神文明的叠加，在华夏五千年的历史中占据了不容忽视的社会地位和政治地位。

中国传统陶瓷的发展，在经历了一个相当漫长的时期后，直至隋唐时期开启了一个新的时代。“南青北白”的说法也相继诞生，北方的白瓷主要是以刑窑为代表，南方的青瓷主要是以越窑为代表。同时，釉下彩瓷、花瓷、三彩陶器也相继诞生。

隋唐时期瓷器发展之初

隋朝的建立，结束了三国两晋南北朝时期分裂割据的社会动乱局面，迎来了中国的统一时代。隋唐两代的国家统一，政局稳定，社会繁荣，再加上不断扩大的对外交流，其政治、经济、文化等方面取得了空前的成就，陶瓷业也呈现出来蓬勃发展的新局面。

隋朝是陶瓷业的一个新开端，上启两晋南北朝，下承大唐盛世，隋朝的发展有着不容忽视的作用。而陶瓷作为隋唐时期重要的手工艺术品之一，不仅推动了社会的发展，也促进了当地经济的发展。

隋唐时期的窑口众多，且艺术风格新颖。其中浙江地区的越窑、瓯窑、婺州窑以烧制青瓷而闻名，同时湖南长沙窑以釉下彩瓷而著名，河北的刑窑、曲阳窑，河南的巩县窑、密县窑以白瓷而著称。以及以烧制花釉而著称的唐代鲁山窑，还有以烧制黑瓷、白瓷、青瓷的陕西铜川耀州窑，其都是我国较早的著名窑洞。

隋朝以前的烧窑场地大多聚集在长江以南的长江上游的四川地区，北方的烧窑瓷厂则极为稀少。但是隋朝建立以后，打破了南方地区瓷业兴盛的局面，北方的制瓷业也相继迎来了新的发展趋势。

自此，南北方的瓷器均有了跨越式的发展，窑场与瓷器如雨后春笋般拔地而起。各种花色、风格、样式的瓷器纷纷问世，竞相角逐。例如单色釉瓷、彩绘瓷、窑变釉瓷等等门类纷杂。

到了唐代时期，社会盛行饮茶之风，上至王公贵族，下到平民百姓普遍饮茶，使得茶叶生产大规模发展，其种植范围不断扩大，茶叶贸易也日渐频繁。在《茶经》中所记载，唐朝的茶叶生产地遍及安徽、浙江、河南、四川、贵州、广东、广西、福建、湖南等等14个县之多。而在中国的茶文化中，陶瓷茶具可谓是举足轻重，伴随着经济的发展，陶瓷茶具的追捧盛极一时。茶业的发展间接带动了制瓷业的发展，大大促进了陶瓷产业的兴起。

茶文化的兴起可谓对陶瓷产业的发展有着里程碑式的意义，瓷质茶具的审美要求越来越高，器型逐渐变得小巧精致，大量装饰性花纹、造型随之出现。仅以越窑为例，在盛唐时期，碗、盘、注子、水盂等产量巨大，在所有出土文物中就占据了80%以上，其中碗的比重最大；而这其中除了水盂之外，其他均为瓷器茶具用品。茶文化的兴起，在瓷器文化上起到了升华作用，而唐代茶与瓷具的结合则堪称瓷器发展史上的一个伟大转折。

隋唐的陶瓷艺术

隋唐时期的陶瓷装饰艺术在诸多方面也取得了显著进步，在《中国陶瓷史》中就表示了，隋唐时期的陶瓷发展为我国以后瓷业的大发展做出了巨大的贡献。也正是从这一时期开始，陶瓷逐渐进入人们的生活，成为了替代多数漆质、金属质器物的重要日常用品，陶瓷的装饰艺术也出现了新的发展。

这一时期的陶瓷业相对比较发达，在传承了北方白瓷的风格上，又融入了南方青瓷的特点，其种类愈发增多，装饰艺术也有了明显的进步。隋朝时期的制瓷业工业也得到了显著提升，其掌握了控制原料中铁元素比例的技术，瓷泥一般都经过淘洗。

同时采用的桶形匣钵替代了原有的支具来支托的叠烧技术，使得烧出的釉面不会受窑内烟熏的污染，从而保持其色泽上的精美和纯净，其器物的造型也逐渐趋向于小巧精美。隋唐时期的越窑青瓷的“千峰翠色”，和刑窑白瓷的“如银似雪”均与之有关。

隋唐时期也进一步完善了陶瓷的“胎装饰”艺术手法，就是利用工具在已成型半干状态的瓷胎上，用刻、划、剔、印、塑等手法进行装饰，然后再施加釉层放入窑中烧制。为了更好的突出胎体上的纹饰，普遍的“胎装饰”均为单色透明釉。因其深浅不一的釉层厚度，在光线的照射下极具层次效果，显得陶瓷器物更具有立体感，从而传达出独具一格的美感。

随着陶瓷业的不断发展和完善，在釉料和工艺方面都有了极大的进步，“釉装饰”也相应取得了显著改进。“釉装饰”就是通过各种不同的釉色加之窑变工艺，从而在陶瓷器物的表面呈现出混合色彩的一种装饰手法，这一手法在单色釉瓷器上有着极为显著的表现。

隋开皇十五年，在张盛墓中出土的白瓷上就仍带有青瓷的痕迹，不过胎、釉的质量都有显著的提高。到了唐代时期，白窑工艺有了更为明显的进步，其中河北内丘的刑窑名誉一时。刑窑所产的白瓷其胎质洁白无暇，釉质晶莹剔透，完全没有白中闪黄或者白中泛青的痕迹。

与此同时，陶瓷装饰艺术上的纹饰题材也开始繁多，鹦鹉纹、鸾鸟纹、团花纹、连珠纹等相继出现，甚至在唐代的长沙窑器物上还出现了诗文、花鸟图案的装饰，为后来的陶瓷装饰发展产生了积极而深远的影响。

到唐代时期，陶瓷制品的装饰一改前朝以动物为主的特点，其装饰题材更倾向于大众生活，这与唐朝自由、开放的社会环境有着密不可分的联系。唐朝的山书画发展其画工精巧，颜色华丽，笔迹奔放，陶瓷装饰内容也受其影响，不断改革、创新，形成了各种取材样式，构图结构，其装饰艺术百花争艳，尽显华丽。

唐三彩的诞生——中华陶瓷质的飞跃

唐代的鼎盛使得陶器制品取得了质的飞跃，唐三彩应运而生，即采用黄、褐、黑、蓝等多彩铅釉进行装饰，形成了富丽华美、色彩斑斓的艺术特色。初唐时期的三彩器物多以褐赭黄色为主，再采用醮釉法加以白色或绿色，施釉较为草率，釉面过厚，使得釉层无法完全烧开，颜色较为黯淡，且呈现流釉或者烛泪状。

到了盛唐时期，三彩工艺有了显著的进步，除了在大量的器皿上运用外，也出现了众多栩栩如生的三彩人俑。这时的三彩工艺已将相当成熟，釉面剔透，上彩自然，多采用混釉技法，有得是一色多用，有得则是多色搭配，其色彩有绿、黄、蓝、白、黑等众多色彩。其造型、装饰手法也是丰富多彩，除了刻花、印花，还有堆叠、捏塑、绘制花鸟走兽等装饰效果。

遗憾的是到了唐代中晚期，由于社会动荡，三彩制品每况愈下，完全不能媲美盛唐时期的三彩制品。

由于民族文化之间的碰撞日益激烈，西域文化的不断涌入，使得唐三彩瓷器制品大多受外国文化的影响，盛唐时期的瓷器制品大多具有较强的异国特色，也相继出现了胡人俑和胡人伎乐俑等形象。

随着佛教文化的不断冲击，我国陶瓷发展也产生了相当大的影响，出现了一些佛教有关的陶瓷制品，我国陶瓷在造型和装饰纹样上都出现了新的取材范围。

在这一时期出土的文物中，异域风情浓厚，以写实的造型，生动描绘有“胡人”的形象，其神态各异，或牵马，或坐于骆驼之上操弄乐器，或跋涉于沙漠。在隋代的墓中就出现了胡商骆队的陶俑，上面还印着希腊罗马式的建筑以及酒神的图像。

佛教的涌入促进了陶瓷业的发展，而广泛普及的陶瓷器具，也为佛教的传播提供了最好的载体，佛教题材的陶瓷艺术在此后的陶瓷历史中都占据了相当重要的地位。中西文化的交流，不仅有效的传播了东方文化，也引进了外来文化不同凡响的影响。中华陶瓷不仅承载了中国悠久的文化历史，也架起了东西方文化沟通的桥梁。

唐代的陶瓷器具，受不同时期，不同地域，不同社会经济、文化、政治、生活以及人们的审美情趣影响，呈现出各种不同类型的陶瓷装饰，这其中渗透了古代人民的各种生活习俗、意蕴和美学，在中国陶瓷艺术史上具有非凡的成就。

结语：

陶瓷作为中华民族重要的组成部分，同样也是中华文明不可磨灭的璀璨文化。在源远流长的历史长河中，中华陶瓷跨越了古今文明，其灿烂的文化历史，具有这独特的考古价值。中华陶瓷不仅是民俗、艺术、宗教、文化的交流与融合，更是中国悠久文明和外交史的重要载物。

参考文献：

《中国陶瓷》

《中国陶瓷史》

《中国古陶瓷的科学》

《唐三彩鉴赏与收藏》