崔凯，现任泓古代艺术学社社长，英国东方陶瓷学会荣誉会员(OrientalCeramicSociety)，中国古陶瓷研究会鉴定委员会委员、鉴定专家，中国文化管理协会艺术品市场管理委员会陶瓷组专家，CCTV央视《记忆中国》收藏系列节目鉴定专家，河南卫视《华豫之门》瓷器组鉴定专家，陕西卫视《华山论鉴》特聘瓷器专家，天雅汇典当行艺术品投资部特聘顾问。崔凯先生名单已入最高人民法院司法鉴定专家库专家名录。

Lot.清光绪黄地紫绿龙外葡萄四寸碟

款识：“大清光绪年制”钴料楷款

尺寸：高约：3.2cm；口径约：14.5cm；足径约：8.8cm

说明：盘式圆口，平底，圈足，足内署“大清光绪年制”钴料楷款。清光绪官窑作品。其上施黄釉为地，素坯锥刻双龙，填紫、绿二色，外壁绘葡萄纹样。此等格式初见于万历，康熙时定型于臧窑，此后历朝延烧。大运瓷档案中划分有“内紫龙外双蚩浇黄三寸碟”、“内紫龙外葡萄浇黄四寸碟”、“内紫龙外云鹤浇黄五寸碟”三种，此例即属“内紫龙外葡萄浇黄四寸碟”。该类盘因先需于素坯锥刻，复填色于白暇，工序繁多，故需专门的技术人员来制作，称为“浇填炉工”。大英博物馆收藏有同类作品。

Lot.明天蓝釉红斑大碗

尺寸：高约：7.5cm；口径约：17.3cm；足径约：5.2cm

说明：碗式圆口微敛，深腹，圈足。圈足方切，胎色黑红。碗身施天蓝釉，釉色蓝而微白，质地乳浊，上有红斑装饰。钧瓷为古代名瓷，金代初见，元代仍盛，多地皆有烧造，以河南汝州至钧台一带所制最好。民国时“钧瓷”成为“五大名窑”之一，尤为美国藏家所喜，曾有“紫器一枚价值万金”之说。此碗为典型元代钧瓷，北京故宫博物院藏有同类作品。

Lot.清康熙五彩锦鸡牡丹纹凤尾尊

尺寸：高约：45.5cm；口径约：21.3cm；腹径约：18.5cm；足径约：13.5cm

说明：器式圆口外撇甚阔，长直颈稍粗，溜肩鼓腹，收胫，足端外撇，圈足。此制器高拔，制坯匀厚沉着，施釉肥润光洁。瓶身乃先用青花环线数层，分隔瓶体，复填五彩，装饰其间。颈、腹各绘花卉一组。颈设洞石、牡丹、团菊、鸡冠等，器腹以洞石牡丹陪衬锦鸡玉兰，譬喻“玉堂富贵”。其花枝茂盛，花朵硕大，设色鲜浓明丽，彩质润透，用笔挺劲奔放，风格豪快浪漫，富有表现，康熙五彩之经典作品。北京故宫博物院收藏有类似例子。

Lot.民国粉彩雀啼春容图灯笼瓶（一对）

款识：“陶苑珎品”篆书红款

尺寸：高约：17cm；口径约：7.9cm；腹径约：10.9cm；足径约：6.6cm

说明：此对罐圆撇口，束颈，端肩长腹，圈足，修足精正。足内署“陶苑珎品”篆书红款，款作方章式。其制器匀薄，施釉明亮光润。腹身粉彩为饰，口沿及胫足出用墨彩绘画云头等饰，中腹绘以花鸟，设月季、萱草，并立麻雀于枝头，其雀羽绘画精湛，细腻笔触堆出蓬松毛感，又身、腹颇具沉着肉感，压枝微似摇曳。月季及萱草则绘画温柔，用色鲜明娇丽，彩料质地细纯，色泽平正。两瓶之造型周正，其构图左右对称，用笔细润清甜，似有一定女性风格。

Lot.民国青花吉庆云龙双耳瓶

款识：“大清乾隆年制”青花篆款

尺寸：高约：17.7cm；口径约：5cm；足径约：4.6cm

说明：瓶式撇口，束颈，颈部设对贯耳，溜肩，长腹稍鼓，圈足内卧，足内“大清乾隆年制”青花篆款。此瓶制器匀正，坯体匀厚沉着，施釉稍厚，釉色白而微青，质地细糯，入手温润。其外壁青花为饰，口垂云头，颈设飞蝠、玉磬等饰，器腹绘画云龙，龙作正面团盘之状，龙爪外张，双角对扬，须发飘飞。其用笔平实，青花发色平稳，色调蓝而微灰。且构图繁密，云纹及火气纹勾画锐利。造型、纹饰及青花风格皆模拟乾隆御瓷，为民国仿古瓷中制作较精者。

Lot.清道光粉彩婴戏盖碗

款识：“大清道光年制”红书篆款

尺寸：总高约：9.7cm；口径约：13.2cm；足径约：6.4cm

说明：碗式圆撇口，弧腹较深，圈足。附原盖，盖面高拱，盖顶圈足式捉手。顶内及足底皆书“大清道光年制”红书篆款。内里光素，盖面及碗壁粉彩绘画婴戏图景。其盖面设山石庭院为背景，粉衣童子擎荷花，绿衣者衣画云纹，手提玉磬。碗壁则于青松下自左至右绘童子三名，中间者持枸杞，怀抱如意，另两名前后推拉一有轮旱船，船上置锦带绿衣，乌帽翅后插花。旧俗于新科进士帽上插花，此饰暗喻“金榜题名”。

此盖碗为茶事所用，其制器轻薄坚质，轻起碗盖若振玉之声。外壁绘画仍有乾嘉遗风，设彩甚厚，彩质细纯，色调粉正。童子之绘画长眼细眉，眼尾微翘，因微有下坠，故稍有老态。其勾画细锐，描染细腻，为道光朝粉彩瓷中较精润者，或属订造用器。

Lot.清雍正粉彩南极仙翁图大盘

尺寸：高约：5.7cm；口径约：39.6cm；足径约：23.6cm

说明：盘式撇口，浅弧腹，平底，圈足，足墙稍内敛。盘口极阔，尺寸近40cm，底面平坦，粉彩绘画南极仙翁及瑞鹿，仙翁宽袍大袖，手携灵芝，向左侧弯腰，左伴瑞鹿乃向右回首，注视灵芝，与仙翁身姿呼应，二者团成一面，使得构图向心而聚，引导视觉重心。其用笔老辣流利，衣纹宽折似钉头鼠尾，又染黑彩描绘阴影，稍有浙派画风。其设色浓重，分色鲜明，施彩厚润，粉彩中杂以五彩彩料，黄、绿二色明润清嫩，显露出较早期的工艺特征，应属雍正早期作品。且其盘径硕大，绘画精熟，为同类作品中所少有。

Lot.明白瓷刻莲纹折腰盘

尺寸：高约：4.8cm；口径约：19.5cm；足径约：6.3cm

说明：盘式敞口，折腰，圈足。口做六缺，并下压凹痕，呈六瓣花式。盘身满施白釉，釉色泛黄，呈牙色。盘内以单刀斜刻把莲纹，其莲花宽硕，间刻茨菰等。刻花用刀纯熟，花枝、花叶婉转流畅，优雅灵秀。

定窑为宋代名瓷，自宋元以来即为诸家所争藏。本品之六瓣折腰结合把莲纹为定窑最经典之作品，其自北宋末期创设，金代仍行。本品之胎制匀厚，修坯精正，刻花流利。北京故宫博物院及台北故宫皆收藏有同类作品。美国纽约大都会博物馆亦收藏有相似例子。

Lot.清道光斗彩洋花宫碗

款识：“大清道光年制”青花篆款

尺寸：高约：6.8cm；口径约：14.2cm；足径约：5.2cm

说明：碗式敞口微撇，弧腹稍深，圈足，内署“大清道光年制”青花篆款。清道光官窑作品。其碗内光素，外壁则以青花勾勒繁缛洋花，如大丽菊、铁线莲等，间绘花叶缠绕连绵，至胫部则仰绘如意云头。青花轮廓内以五色填染，其黄用洋黄料，涂色微隆，各处勾线及填染皆十分细腻。其装饰之布局严正匀谨，风格富繁华丽。雍正时瓷始造此式，而本品从器作品质与款字书写来看，应属道光早期作品。嘉庆时，清宫档案将此类录为“成窑五彩洋花宫碗”，道光延造。道光二十五年，寿恩固伦公主之嫁妆用瓷中，有“五彩洋花碗八件”，亦即此类。伦敦Marchant藏类似作品。

Lot.清康熙郎窑红釉梅瓶

尺寸：高约：19.5cm；口径约：3.5cm；腹径约：10.5cm；足径约：7cm

说明：瓶式小口束颈，溜肩长腹，圈足，外壁施红釉，口内及外底施米色白釉。其造型秀骨而美，制坯匀实，所施红釉玻光明亮，质地深厚凝润，釉色鲜浓深沉。郎窑红为清代最著名之红釉品种，初或为模拟宣窑宝石红而成造，后以其鲜红淋漓，成为有清一代之大名誉者。其拟古成就甚高，屡见于清宫收藏，被宫廷视作宣德所造。如北京故宫所藏一例郎窑红釉穿带大瓶，外底所刻的乾隆御制诗提示我们该瓶曾被弘历视作宣窑宝红。

郎窑红釉是最早风靡欧美藏界的中国瓷器之一。早在清廷未亡的年，美国藏家哥兰德（JamesGarland）去世后留下的大批藏品中，就有一件制作精湛的郎窑红釉长颈瓶。后此瓶与其他哥氏藏品一并被传奇财阀J.P.摩根以巨资40万美金收入囊中。之后的数十年间，“红”潮袭卷美国藏界，与豇豆红、霁红等诸红釉，成为老牌藏家的标志性藏品。该瓶即来自于与摩根同时代的重要瓷器收藏家J.InsleyBlair，年己见出版，录于《J.INSLEYBLAIRCOLLECTIONCHINESEPORCELAIN》，编号22.

同类作品可见于北京故宫博物院之收藏，发色鲜红浓丽，造型及工艺与本品颇类。此外香港敏求精舍会员展可见一例。

Lot.清乾隆洋绿地锦上添花开光圯上献履图盘口尊

款识：“大清乾隆年制”青花篆款

尺寸：高约：51.2cm；口径约：15.9cm；腹径约：24.1cm；足径约：13.9cm

说明：瓶式圆盘口，长颈内束，端肩长腹，圈足，足内“大清乾隆年制”青花篆款。其器身极为高硕，体逾50公分，为乾隆粉彩瓷器所罕见。瓶内敷饰松绿釉，外壁以洋绿釉为地，用针锥挑出细密卷草，上填绘牡丹、葵花、菊花、石榴、玉兰等折枝花卉，花卉仰俯垂散如自天洒来，此种于锥花工上填绘花朵的工艺由唐英于乾隆初期设计所得，称为“锦上添花”，后民窑亦摹造其制，工艺精细繁杂，乾隆以后延造此工艺者皆未若乾隆朝之细腻自然。瓶腹对设开光，内填绘人物故事，其一为庭院老者望龙欲诗，另面则绘画张良“圯上献履”故事，典自《史记·留侯世家》，为张良奉黄石公桥下拾履，得授兵法事。绘中黄石公白面长须，着粉衣，坐于岩台，另张良青年面貌，蓝衣长袖，双膝跪地，捧靴欲献。全器彩画用色清恬，施彩深厚，彩质细纯，色泽明亮鲜润，其描染细腻，勾画用线柔曲流利，颇有纸绢绘画之风，其染色层次递进柔和，显示出对彩料的高度了解与绘画的纯熟，是极为典型的乾隆中晚期风格。且此瓶制极硕大，施彩仍平匀，锥花细密而不错乱，构图设计于清疏中别见富丽，是乾隆私窑粉彩较难得的作品。

Lot.明白地剔缠枝花梅瓶

尺寸：高约：37.5cm；口径约：3.2cm；腹径约：18cm；足径约：9.5cm

说明：瓶式梯形口，细短颈，折肩长腹，圈足稍宽。外施黑釉，釉色黑中微泛褐黄，施釉釉不及底，露胎，胎质细密坚实，胎色灰白。肩、胫剔双弦纹，中腹剔刻缠枝牡丹，乃于施釉后，剔除地釉以形成花纹，花叶采用“二刀夹尖”的技法，使得花叶出尖锐利。且花叶宽硕，直、曲线条交替灵活，用刀爽利，剔除地釉的部分十分干净，用线粗直刚劲，风格极硬朗豪快，效果鲜明强烈，宁夏西夏灵武窑作品。

西夏陶瓷今存世甚少，以实用器皿为多，尤胜酒具，梅瓶、扁壶等较为典型，在工艺及纹饰内容上受河北、山西等地的影响，风格上则粗粝豪快，别具一格，具有鲜明的西夏特色，与同时期的西夏皮、木具风格有一定共性。而党项人性豪放，盛饮酒，制酒技术亦甚高，这或许是西夏瓷中酒具占比较高的原因。

西夏受地域限制，瓷土质量相对中原窑厂并不算优质。各窑生产基本就地取材：磁窑堡附近和贺兰山沿线蕴含着丰富的煤矿。一般在煤矿从地层中翘起露天的接头处会共生“高岭石质泥岩”和“高岭石泥岩夹矸”的制瓷原料。将这种泥岩粉碎，淘洗，沉淀后即为瓷土。就磁堡窑附近取样化验之结果，可见主要组成矿物为高岭土、白云母、石英及长石等，属于“高岭石质泥岩”，应为当时的制瓷原料来源之一。这种胎质特征也对西夏瓷的风格塑造有侧面作用。

本瓶属西夏瓷之经典作品。灵武磁堡窑窑址出土过类似作品，此外，哈佛大学艺术博物馆收藏有类似作品

Lot.明青瓷刻牡丹纹内三联妆盒

尺寸：直径约：10.1cm；高约：4cm；足径约：4.3cm

说明：盒式平顶，扁身，子母口，圈足。盒内置小皿三枚，用莲花分开，莲花三叉式，中心花苞，外伸三枝各具荷叶、莲蓬，荷叶又有完全展开及初生未展的区别，故包含了较完整的荷花形态。盖面则剔刻折枝牡丹，剔刀流利，深俊，入胎甚多，今俗称“半刀泥”，其构图花叶四展若团花样，风格豪快硬朗。盒之内外施青釉，施釉稍厚，釉色青碧，微泛黄若橄榄颜色，故称“橄榄青”。其釉质紧实，釉表光润明亮，如玉琢成。

宋金耀州窑烧造盖盒不若盏碗等器之多，今存数较少，又于盒内分置三皿者更为罕有。所置三皿即用于盛装不同颜色的胭脂等物，便于梳妆。北京故宫博物院藏一例，盒身与本器相近，但未于盒内分置三皿。私人收藏一例与本器相仿，内置三皿用荷花分开的装饰手法亦较相近，见释ChristieHK,-4-26,Lot.。此外，2年纽约蓝捷理画廊曾展一类似例子，可供参考。

Lot.清乾隆霁红釉橄榄瓶

尺寸：高约：35.8cm；口径约：8.2cm；腹径约：17.8cm；足径约：11.5cm

说明：瓶式圆口外撇，束颈稍长，鼓腹微扁，收胫，圈足。此瓶制器匀厚，造型端匀周正，鼓腹下收之重心沉稳，曲线开阖别有窈窕之姿。足内及瓶里施白釉，外壁罩施霁红釉，红釉呈色鲜润，釉表光洁明亮，微现橘皮。此瓶之霁红釉色泽纯净，呈色较为平稳，较特别处在于釉质观感鲜嫩，釉中红、白肌理交织若桃花点点，且釉色随釉层流动之薄厚不同而微有渐变，釉中气泡晶莹明亮，更显釉质水润灵动。

本瓶之玉立婷婷，气质娟丽，其长颈、鼓腹、收胫之造型因稍类橄榄形状，故有此名。该造型康熙已见，雍乾所制稍多，红瓷尤佳，御窑亦有，如北京故宫博物院收藏之雍正款霁红釉橄榄瓶，可供参考。

Lot.明嘉靖青花缠枝莲纹罐

底款：“大明嘉靖年制”青花楷款

尺寸：高约：16cm；口径约：8.6cm；腹径约：16cm；足径约：10.5cm

说明：罐式圆口，直短颈，端肩长腹，圈足内卧。足内书“大明嘉靖年制”青花楷款。明嘉靖官窑作品。其制器匀厚，罐式敦匀，施釉稍厚，质地细糯明润，色泽洁白。外壁青花绘画，口饰弦纹，肩、胫枝蔓纹饰呼应，中腹绘画缠枝莲纹，每一大莲四角设小莲环绕，双排参差而行。莲蕊中托有钱文、象牙、银锭等杂宝为饰，但未作特别绘画而隐于莲中，观感稍嫌漫漶。其构图平匀，用笔细劲，花叶细密，勾线内平涂填染，青花发色蓝艳微紫，从青花颜色及书款方式来看，应属嘉靖中前期作品。《江西省大志》所载“（嘉靖二十一年）青花白地转枝宝相花托八宝罐”或与本罐相近。

嘉靖中前期部分作品施釉光润细糯，绘画匀正，风格稍类成化，品质甚高，本罐即属其一。中国国家博物馆藏有同类作品。

Lot.清乾隆天蓝釉菊瓣盘

尺寸：高约：3.5cm；口径约：17.6cm；足径约：11.4cm

说明：盘式花口，浅弧腹，圈足，足端外侧用刀斜修，状如镟木。此盘制坯匀正，入手沉着，器式若菊花重瓣开放。其花口如波纹相连，盘壁作花瓣状，花瓣细密并连。盘内底较平，外环线稍起。足内施白釉，而内外罩施天蓝色釉，其施釉稍厚，质地细润，釉光明亮如水，釉色淡蓝，色调清恬，自然含蓄。

此盘清朗隽俊，雅静洁丽，所饰色釉淡蓝雅正，其设计乃摹自雍正御窑。雍正菊瓣盘为清瓷之名誉品，造型或改自宋元漆器，造办处档案载其：“（雍正十一年）……送来各式菊花式瓷盘十二色，内每色一件呈览。奉旨：着江西烧造瓷器处……烧造四十件。”北京故宫博物院藏有一套，所见诸色盘式一致，其盘腹略深，腹壁微直。后乾隆御窑传烧此式，但花瓣未若雍正例出瓣尖锐。后亦有私窑倾慕其制，比拟而造。